Si sos lector habitual de este blog, sabrás que los clásicos son una parte importante de mi vida lectora. La mayor parte del tiempo la dedico a consumir obras literarias de los siglos XVIII, XIX y de la primera mitad del siglo XX. Y, si bien me interesa mucho leer novelas de otros períodos, mis gustos se centran en dichas épocas. Sea que se trate de clásicos modernos, medievales o de la Antigua Grecia / Roma, los clásicos son un elemento esencial en la formación de todo lector. A través de ellos, logramos conectarnos con las mentes creativas de grandes narradores del pasado, cruzamos un portal a otra época histórica y aprendemos lecciones universales que atañen a la humanidad en su conjunto. 

    Dado que los clásicos poseen un poder enriquecedor del que todos podemos  beneficiarnos, si sos un lector que aún está dudando si consumirlos o no, aquí te dejo algunas razones por las que es importante leerlos.

¿Por qué es importante leer literatura clásica?

1. Los clásicos tienen gran relevancia histórica

    La literatura clásica tiene dos funciones esenciales: le habla a los lectores de su propio tiempo, pero también discute los pormenores de su época con lectores del futuro. A través de ella, comprendemos las preocupaciones de las generaciones pasadas, las razones que generaron los acontecimientos históricos, el sentimiento colectivo de una determinada población y nos damos cuenta de que la Historia nunca fue tan blanca y negra como previamente creíamos. Al compenetrarnos íntimamente con sus distintos momentos históricos, los clásicos nos permiten descubrir nuestra propia visión del mundo y reflexionar acerca de cómo proyectaremos las lecciones del pasado en el presente y en el futuro.

2. Los clásicos tienen una relevancia actual

      Muchos de los temas y lecciones que encontramos en los clásicos son de carácter atemporal y pueden aplicarse de manera universal en nuestras vidas actuales. Esto se debe a que la experiencia humana tiende a compartir ciertas características comunes que trascienden las limitaciones temporales y que nos unen como especie a lo largo de los siglos. Sea que se trate del amor, las penurias económicas, las expediciones, el autodescubrimiento, las conspiraciones, la amistad, la tragedia o la muerte, los clásicos nos ayudan a reconectarnos con nuestras propias experiencias y ver en ellos un reflejo de nuestras propias vidas. De este modo, podremos poner en contexto al mundo actual a través de la lente de la literatura de otros siglos. Los seres humanos, después de todo, afrontamos conflictos que han existido desde siempre.

3. Te ayudan a apreciar el talento narrativo

    Si bien no es el caso de todos ellos, es cierto que muchos clásicos han sobrevivido el paso del tiempo porque son libros bien escritos, con historias hábilmente narradas que emplean instrumentos lingüísticos y estéticos que evidencian el talento de su autor. Es muy difícil que una obra mediocre o de baja calidad continúe en circulación después de la muerte del escritor que le dio origen, por lo que el paso del tiempo permite decantar el talento narrativo dentro del mundo literario. Además, con la evolución del lenguaje a lo largo de los siglos, cada época histórica genera clásicos que emplean distintos artilugios narrativos que pueden inspirarnos, desconcertarnos o intrigarnos. Y parte de este viaje de apreciación es uno de los grandes placeres de leer clásicos.

4. Te permiten sumarte a una gran conversación

    Así como no podemos entender el desarrollo de la filosofía occidental sin la lectura de Platón y Aristóteles, es imposible comprender el desarrollo de la literatura universal sin familiarizarnos con ciertos clásicos. Muchas de las historias más longevas de nuestra literatura son reediciones y reconversiones de historias que diversos autores han homenajeado, modificado o adornado en nuevos formatos literarios. Así como los autores se han ido influyendo entre sí a lo largo de los siglos, las historias de ficción se han ido salpicando las unas a las otras con el paso del tiempo. La literatura consiste en una larga conversación entre autores y lectores que se extiende a lo largo de muchas épocas históricas. Leer clásicos te permitirá sumarte a esa conversación y encontrar tu propio lugar dentro de ella.

5. Te ayudan a entender a otras personas

    Como discutí brevemente en mi artículo acerca de Los beneficios de leer libros de ficción, uno de los elementos más importantes de adentrarte en los clásicos es la generación de empatía. Pero si bien la ficción en general te ayuda a empatizar con otras personas, poniéndote en sus zapatos y comprendiendo las dificultades y conflictos a las que deben hacer frente; los clásicos te ayudan a ganar perspectiva acerca del pensamiento que las personas han tenido a lo largo de los siglos. Esto es útil para entender el desarrollo de las distintas formas de entendimiento humano, las ideologías más extrañas y los modos de vida más ajenos al tuyo. A través de los clásicos, comprendemos el mundo con una mayor profundidad y entendemos mejor a los muchos tipos de personas que en él habitan.

6. Te permiten familiarizarte con las referencias culturales

     Los clásicos son clásicos por una razón: se componen de historias que todos conocemos. Sea que se trate de los sufrimientos descriptos por Victor Hugo en "Los Miserables", los romances elaborados por Shakespeare en "Romeo y Julieta", los conflictos maritales en las múltiples novelas de Jane Austen, la turbulencia emocional de "Cumbres Borrascosas" de Emily Brontë o el horror contenido en los relatos de Edgar Allan Poe, las narraciones clásicas han penetrado en la cultura universal hasta tal punto que sus personajes, temas y tramas forman parte de la imaginación colectiva. Familiarizándote con dichas historias, podrás comprender las múltiples referencias culturales que nos rodean y a ellas se relacionan.

7. Es un desafío con grandes recompensas

    No todos los clásicos son lecturas sencillas. Suelen ser libros extensos, con un vocabulario elaborado y personajes complejos. Sin embargo, hacer el esfuerzo por leerlos traerá grandes recompensas: te volverán un lector más atento, mejorarán tus habilidades tanto lectoras como interpretativas, te harán reflexionar sobre las grandes ideas y te transformarán en una persona mucho más culta.

    Los beneficios de leer clásicos son abundantes. ¿Qué estás esperando entonces para adentrarte en sus páginas? :)

      La experiencia que tenemos con la lectura es muy personal y varía de individuo a individuo. Algunos consumimos libros desde muy pequeños, habiendo aprendido de jóvenes la belleza intrínseca de los mundos de ficción y de las emociones intensas que nos produce el ponernos en los zapatos de un personaje surgido del talento de un escritor. Otros descubren el amor por la lectura en la adolescencia, a partir de las asignaturas literarias del colegio secundario, encontrando que muchos de los libros que estudiaban en clase les resultaban más agradables de lo que habían imaginado. 

       Sin embargo, hay un pequeño grupo de personas adultas que están interesadas en volverse lectoras, pero que aún no han desarrollado el hábito de la lectura o se sienten abrumadas por la gran cantidad de opciones para elegir. Para estos lectores principiantes, el principal temor suele ser que el libro seleccionado resulte denso, aburrido o impenetrable, o que al empezar una obra literaria equivocada, terminen abandonando todo deseo de lectura futura. Generalmente, se trata de personas que han intentado adentrarse en la ficción en el pasado, pero las malas experiencias las han disuadido de continuar explorando el mundo de los libros.

    Si este es tu caso, me gustaría recomendarte diez historias que pueden ayudarte a iniciar tu viaje literario y a amigarte con el hábito de la lectura. Si bien todos ellos presentan distintos niveles de dificultad -algunos tienen un lenguaje más elaborado y otros utilizan uno relativamente sencillo-, se trata de historias cortas, accesibles, que pueden ser consumidas sin demasiado esfuerzo. He tratado de diversificar los temas y los géneros, para que puedas elegir el que te resulte más atractivo. Espero poder ayudarte a encontrar un amor verdadero por los libros.

10 libros ideales para iniciarse con la lectura

1. El quinto hijo - Doris Lessing

      La ganadora del Premio Nobel de Literatura en 2007, Doris Lessing, ha sido reconocida por su estilo íntimo a la hora de escribir. Su novela titulada "El quinto hijo" es un buen ejemplo de sus grandes virtudes. Se trata de un relato gótico contemporáneo que nos habla sobre las ansiedades de las madres respecto al embarazo, siguiendo la vida de una joven pareja cuyo quinto hijo constituye una amenaza terrorífica. Este niño, nacido deforme, con un hambre insaciable, poseedor de una fuerza física mayor a la habitual y con un grado de violencia inusitado, prometerá sembrar el caos dentro de la vida de sus temerosos padres. 

      Es una de esas lecturas de prosa ligera, que te atrapa desde la primera hasta la última página y que te sumerge en la psicología de dos individuos sometidos a un predicamento bastante singular.

2. Tokio Blues / Norwegian Wood - Haruki Murakami

      Una de las más populares novelas de Haruki Murakami, que sigue siendo leída y admirada en la actualidad, es Norwegian Wood (A veces editada también con el título "Tokio Blues"). Nos presenta una historia cuyo protagonista, Toru Watanabe, es un joven que está lidiando con una conflictiva relación entre dos mujeres -Midori y Naoko-. Explorando temas como la pérdida, el luto, las enfermedades mentales y un constante pesimismo ante la vida, Murakami nos presenta un reflejo muy realista de las preocupaciones juveniles de una sociedad japonesa que navegaba los cambios radicales de los años sesenta.

     Este libro es ideal para inmiscuirte en ese océano sin fondo que es la literatura contemporánea japonesa, una tradición de obras de ficción muy rica e interesante, que suele cultivar una atmósfera de nostalgia y melancolía.

3. Un hombre llamado Ove - Fredrik Backman

    La novela debut de Fredrik Backman, Un hombre llamado Ove, es una enternecedora historia sobre un hombre mayor -gruñón, cascarrabias y enfrentado con el mundo- que entabla una relación con una joven familia que se muda a la casa de al lado. Detrás de la amargura superficial que exhibe el señor Ove, existe una historia personal envuelta en tristeza. Mezclando un tono de comedia con otro de melancolía, la novela nos adentra en un universo de emociones reprimidas, personajes memorables y amistades inesperadas.

    Esta novela fue adaptada al cine en 2015 y 2022, y continúa siendo leída y apreciada por lectores de todas partes del mundo. Pese a todos los defectos propios de una novela debut, Backman exhibe una capacidad para conmover que lo distingue de otros autores contemporáneos.

4. Un mal principio - Lemony Snicket

     La primera novela infantil / juvenil que incluyo en esta lista es la que dio origen a la "Serie de catastróficas desdichas" -mejor conocida como la "Serie de eventos desafortunados"- de Lemony Snicket. En dicha saga de novelas cortas ilustradas, seguiremos los infortunios de un trío de huérfanos cuyos padres han muerto en un incendio: Violet, Klaus y Sunny Baudelaire. Se trata de tímidos pero inteligentes niños que se verán sometidos a una larga serie de adversidades que los pondrán en el centro de un complot para apoderarse de la fortuna que pertenecía a sus padres. En Un mal principio, los huérfanos Baudelaire están todavía lidiando con el luto por la pérdida de su familia, mientras son encomendados al cuidado de un tío lejano -el conde Olaf-, que demostrará un sádico placer al torturarlos y forzarlos a difíciles tareas hogareñas.

     Pese al estilo narrativo que imita a rajatabla el tono de los libros infantiles, los elementos de maltrato, abuso infantil, muerte y melancolía que contienen estas novelas están más bien destinadas a un publico maduro. El extraordinario uso que hacen del humor negro, rompiendo constantemente su narrador la cuarta pared y comentando acerca de los artilugios de la construcción de la historia, las transforman en un experimento de ficción único y muy recomendable.

5. Los diez negritos - Agatha Christie

    La gran maestra de la novela policial inglesa, Agatha Christie, es conocida por su detective ficcional Hércules Poirot y por sus atmosféricos misterios de asesinatos. Los diez negritos, publicada en 1939, no sólo es su obra más conocida, sino que se trata de la novela policial más vendida de todos los tiempos. Nos presenta una narrativa estructurada mediante la letra de una canción folklórica popular, que es justamente la que le da título. La historia sigue el dilema de un grupo de ocho personas que llegan a una pequeña y aislada isla en la costa inglesa. Diez miniaturas adornan el sitio donde se hospedan y copias de las rimas de dicha canción aparecen en cada habitación. Uno a uno, los invitados son asesinados, a medida que va desapareciendo cada una de las miniaturas sobre la mesa. Pronto descubriremos que todos están conectados por un pasado oscuro de crímenes impunes.

       Diez negritos es una de las mejores historias policiales jamás escritas, con una estética inigualable y un final sorpresivo e inteligente.

6. El jugador - Fiodor Dostoievsky

     Dado que Dostoievsky es uno de los autores más importantes de todos los tiempos, no podía no incluir uno de sus libros. La más accesible, amena y breve de sus obras de ficción es El jugador, una novela corta muy lograda. Con elementos autobiográficos que exploran la propia adicción al juego del autor, la narración sigue los pasos de Alexei Ivanovich, un tutor de una familia rusa comandada por un respetable General, quien se aloja en un hotel alemán. Este muchacho está perdidamente enamorado de la joven Polina, hijastra del General, y tiene una tía estrafalaria que le heredará una gran fortuna. Alentado por la joven y luego por su propia adicción, Alexei pondrá en juego su herencia a través del juego y amenazará con destruir todos sus objetos de deseo.

     Con un sentido del humor extraordinario, Dostoievsky explora la psicología humana de las personas que voluntariamente eligen el camino hacia su propia destrucción.

7. El sabueso de los Baskerville - Arthur Conan Doyle

      Siguiendo con el género de la novela policial, nos encontramos con una de las más famosas entregas de la serie de Sherlock Holmes de Sir Arthur Conan Doyle: El sabueso de los Baskerville. La historia desarrolla un caso donde interviene una leyenda acerca de un sabueso diabólico que supuestamente tiene un origen sobrenatural. Ambientado en los bosques del suroeste de Inglaterra, en sitios salvajes donde es fácil perderse, lo protagoniza una serie de personajes de la alta sociedad que se encuentran aterrorizados por la amenaza de este animal fatal. Sin embargo, las pistas con las que se involucra el detective nos revelarán un perverso complot detrás de los eventos inexplicables que transcurren en la novela.

    Llena de intriga y giros de trama, El sabueso de los Baskerville es una de las novelas policiales más aclamadas del siglo XIX, una que permanece sorprendentemente moderna a pesar del tiempo que ha pasado desde su publicación.

8. El viejo y el mar - Ernest Hemingway

9. Colmillo blanco - Jack London

10. Desayuno en Tiffany's - Truman Capote

• SOBRE EL AUTOR

      Mi nombre es Rodrigo. Soy un escritor independiente Argentino, apasionado por contar historias y compartir reflexiones. Si bien mi campo predilecto es la ficción, en este blog les hablo sobre todo lo que pasa por mi cabeza: mi vida, mis experiencias, mis visiones del mundo y mi proceso creativo. Escribo desde chico ficción contemporánea y ficción gótica. He publicado relatos cortos y novelas que están disponibles para lectores de todas partes del mundo. A través de este blog, espero ayudarte a encontrar tu próximo libro favorito.

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Mi opinión final del libro

      Como fan de los clásicos que soy, estoy acostumbrado a leer literatura de siglos pasados. Las novelas del siglo XIX guardan un lugar especial en mi corazón (especialmente aquellas de origen europeo, tanto inglesas como francesas, rusas y alemanas). Sin embargo, he notado que poco se discute en las redes sociales acerca de los clásicos del siglo XVIII y casi no he visto en ellas recomendaciones de libros de dicho período. 

     Quizás tenga que ver con un prejuicio latente hacia la literatura de la época o con la concepción errónea de que los libros de este siglo han quedado anticuados, son ilegibles o no tienen mucho interés para los lectores actuales. Por eso mismo, he decidido corregir tales ideas recomendando seis novelas del siglo XVIII que valen la pena. Quizás encuentres entre ellas a tu próximo clásico favorito.

Características de la literatura del siglo XVIII

     El llamado Siglo de las luces, esplendor del neoclasicismo y de las ideas de la Ilustración, fue también el auge de la sátira política, de la novela de ideas y de la ficción de tipo picaresca. El mundo estaba atravesando una profunda transición que se vio reflejada en las obras del momento. 

     Era muy común que los escritores publicaran libros de ficción como respuesta a otras historias, o como crítica a las ideas que intentaba popularizar algún escritor contemporáneo. Esta característica interactiva y conversatoria entre las distintas obras narrativas evidencia que la lectura era un pasatiempo de élite destinado a un grupo reducido dentro de la sociedad. Se esperaba que el lector de dichas piezas estuviera versado en una gran variedad de autores y que reconociera de manera intuitiva las referencias que los escritores ponían en sus libros. 

     Dado que las sociedades estaban viviendo un tumultuoso período de revoluciones y cambios radicales, la literatura intentaba reflejar el espíritu de dichas convulsiones, la caída del estatus social (experiencia cada vez más común entre la nobleza europea de la época), la curiosidad geográfica producto de la expansión colonial y la comparación entre el estado natural del hombre y su versión civilizada. Con el cuestionamiento definitivo al poderío de la Iglesia, entró en auge la novela libertina, cuya popularidad se extendió por todo el continente europeo. También aparecieron la novela epistolar, la novela sentimental, la novela gótica y la novela de aventuras.

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6 novelas del siglo XVIII que valen la pena

1. Clarissa, o la historia de una joven dama - Samuel Richardson (1748)

     A pesar de que Samuel Richardson ya había ganado notoria fama con su best-seller Pamela (ampliamente parodiado y criticado en su época), se suele considerar a Clarissa como su mejor obra literaria. En la tradición típica de la Ilustración de la novela de enseñanza -que buscaba transmitir los valores del autor al ámbito personal del lector-, Clarissa nos ejemplifica cómo el deseo de poder y el dinero son capces de destruir la vida de una persona. La joven Clarissa Harlowe proviene de una familia que ha adquirido riquezas recientemente, y cuya preocupación por el mantenimiento del dinero y el estatus alimentarán la idea de forzarla a un matrimonio arreglado. Clarissa se resiste a dicho destino, buscando la protección de un aristócrata que despierta la desaprobación de sus padres. Sin embargo, las falsas promesas de matrimonio de éste, junto a sus inescrupulosos avances sexuales, pondrán a Clarissa en un predicamento difícil y vertiginoso. 

      Considerada una de las novelas más extensas jamás escritas en lengua inglesa, Clarissa se construye con fragmentos de cartas que retratan la psicología conflictuada de uno de los personajes literarios más interesantes concebidos durante el siglo XVIII.

2. Las amistades peligrosas - Choderlos de Laclos (1782)

     Quizás mi favorito de esta lista, Las amistades peligrosas de Choderlos de Laclos ejemplifica que una buena obra literaria permanecerá vigente sin importar en el siglo que sea leída. Al igual que Clarissa, es una novela epistolar que se constituye de cartas entre dos personajes libertinos de la aristocracia francesa: la marquesa de Merteuil y el vizconde de Valmont. Estos dos sujetos, ex-amantes convertidos en rivales, buscan destruirse mutuamente a través de una serie de complots de seducción, engaños y manipulaciones que involucran tanto a su círculo íntimo como a respetables miembros de la nobleza local. 

    Reconocida como una de las obras maestras de la literatura francesa, Las amistades peligrosas nos lleva a los rincones más oscuros del alma humana, enseñándonos cómo la obsesión con la superficialidad y el placer pueden tener consecuencias muy profundas en nuestras vidas. Escrito con una intensidad emocional que preanuncia el surgimiento del movimiento romántico, este libro fue concebido con el único propósito de "hacer ruido y permanecer en esta Tierra" luego de la muerte de su autor. Y, en ese sentido, cumplió al pie de la letra con su intención.

3. La vida y las opiniones de Tristam Shandy, caballero - Laurence Sterne (1759)

      Inspirada por Don Quijote de la Mancha de Miguel de Cervantes, Tristam Shandy de Laurence Sterne es un vívido relato que se convirtió en clásico debido a su estilo singular y su cómica rebeldía frente a los cánones literarios del momento. Siendo uno de los más tempranos ejemplos de marketing literario, la novela es una extensa obra de naturaleza experimental, cuyo único propósito es ensalzar con intriga a su protagonista. Es, en esencia, la autobiografía ficcional y compleja de un hombre sin una vida destacable. Como lo sugiere el título, la novela intenta ser una narración de la vida de su autor, pero el chiste detrás de ella es que éste es incapaz de explicar nada de manera sencilla, por lo que debe desviarse por tangentes y hechos secundarios que lo distraen de lo que quería explicar. Es por eso que no llegamos al nacimiento del protagonista hasta el tercer volumen del libro. 

     Gran parte de la historia transcurre entre conflictos y malentendidos domésticos, oponiendo los temperamentos de Walter y el Tío Toby, personajes que mantienen nuestro interés en la historia. Además, nos habla de los padres del protagonista e ilustra escenas de su niñez. Entre cada evento, Tristam -el narrador- se explaya acerca de la naturaleza de las diversas prácticas sexuales, los insultos, los nombres, la guerra, la filosofía y la influencia de las narices en la vida social. Hacia el final del libro, el narrador ha sido totalmente incapaz de contar nada de substancia acerca de su propia vida, habiéndonos sumergido más en sus opiniones que en su biografía.

     Tristam Shandy es una pieza literaria muy especial porque es la primera instancia reconocible de lo que luego se convertiría en el "flujo de conciencia", sirviendo de inspiración directa para las novelas de Virginia Woolf.

4. Cándido, o el optimismo - Voltaire (1759)

       Durante el siglo XVII, el filósofo alemán Gottfried Wilhelm von Leibniz se hizo famoso por su llamada "filosofía del optimismo", una postura teológica y filosófica que intentaba justificar las imperfecciones del mundo con la idea de que éstas son el punto "óptimo entre todos los mundos posibles". Bajo dicha postura, Dios no habría creado nunca un mundo imperfecto si él conociera la posibilidad de una existencia mejor. Por lo tanto, los defectos que existen en el mundo son el mejor escenario posible para cada ser humano. Dado que estas ideas eran absurdas -incluso para la época-, muchos autores se decidieron a cuestionarlas y debatirlas.

     Sin embargo, no hubo mejor refutación para ellas que la novela satírica titulada "Cándido o el optimismo" de Voltaire -para muchos, el magnum ópus del autor-. En ella, Voltaire nos cuenta los pormenores de la vida de un joven aristócrata llamado Cándido, que viene al mundo en un hogar de lujos paradisíacos y es adoctrinado por su mentor -el profesor Pangloss- en las ideas del optimismo de Leibniz. Gran parte de la narración sigue el interés romántico de Cándido por una joven llamada Cunegunda, quien rápidamente se convierte en el amor de su vida. Sin embargo, el pobre muchacho es sometido a una serie de duras pruebas de difícil resolución, que lo harán sufrir el desamor, la guerra, el exilio, el secuestro, la tortura, los desastres naturales, la malicia humana y el dolor emocional. Hacia el final del libro, Cándido empezará a desilusionarse con la vida y con la idea de que éste es "el mejor de todos los mundos posibles".

    La narración es intensa, rápida -quizás tan vertiginosa que marea- y está plagada por un tono de comedia que la vuelve muy ligera de leer. No sólo sirve como sátira del optimismo de Leibniz, sino que también parodia todos los clichés de la novela de aventura, las historias de romance y la novela picaresca; además de criticar a la Iglesia, al Gobierno, a la religión organizada, a los filósofos y a sus filosofías.

5. Evelina, o la historia de la entrada al mundo de una joven dama - Fanny Burney (1778)

      Otra novela epistolar de gran éxito europeo, Evelina de  Frances "Fanny" Burney, nos cuenta la historia de la hija ilegítima de un aristócrata inglés que fue criada en el aislamiento rural hasta cumplir los diecisiete años. Luego de una serie de cómicos eventos, la muchacha se verá inmiscuida en la alta sociedad inglesa del momento, en la que conocerá a un notable caballero con quien entablará una relación romántica. La belleza y el estatus social ambiguo de Evelina despertarán el interés de todos y, a la vez, una serie de especulaciones poco felices acerca de ella. La falta de modales y de cultura refinada la dejarán vulnerable al ridículo y a las habladurías de los nobles que la rodean. La historia nos presenta un reflejo de los males sociales del momento, de las actitudes hipócritas de la aristocracia y de los efectos de la educación en el desarrollo de las personas.

     Evelina es, quizás, el mejor ejemplo de la "novela sentimental", género que buscaba generar una respuesta emocional en el lector, y sirvió como precursor del romanticismo temprano. Al mismo tiempo, es un ataque satírico contra el nuevo consumismo que trajo la Revolución Industrial y una exploración de la posición de la mujer en la sociedad londinense de fines del siglo XVIII.

6. Moll Flanders - Daniel Defoe (1722)

     Publicada durante su período de madurez como escritor, Moll Flanders es una de las más logradas obras literarias de Daniel Defoe. Se trata de una novela picaresca que sigue las aventuras de una mujer lujuriosa e intransigente que intenta abrirse paso entre la sociedad inglesa del siglo XVIII. Narrada como una autobiografía, la historia comienza con el nacimiento en prisión de la joven Moll, y explora sus años de prostitución, hurto y engaños que la conducen a un espiral de contradicciones que involucran seis matrimonios y numerosos hijos -reconocidos y no reconocidos-. Eventualmente, presenciaremos la desintegración moral de Moll, luego de una larga vida de intenso melodrama.

     Esta novela posee una gran relevancia histórica, ya que se atrevió a cuestionar los roles de género de la mano de uno de los escritores más populares, sirviendo como modelo femenino de relaciones y amistades que no se conformaban a las normas sociales de su tiempo. A su vez, contribuyó al empoderamiento femenino que luego elaborarían muchas escritoras feministas del siglo XVIII, ya que nos muestra a las mujeres como creadoras de su propia fortuna y capaces de pasar de la pobreza a la riqueza por sus propios medios.

      Espero que esta lista te haya sido útil. ¿Cuáles son tus novelas preferidas del siglo XVIII? Contame en los comentarios :)

      Como muchos de ustedes saben, estoy dedicando este verano a la escritura de mi segunda novela -una de estilo gótico ambientada en mi ciudad- y he tratado de avanzar a paso vertiginoso con el proyecto así puedo tenerlo culminado lo antes posible. Si bien he procurado escribir al menos una hora por día, esta ventana de tiempo no siempre ayuda a adelantar la velocidad de concepción de la historia. Por lo tanto, he decidio empezar a experimentar con las sesiones intensas de escritura, al menos una vez por semana. 

¿En qué consisten las sesiones intensas de escritura?

      Quienes se hayan adentrado en una empresa creativa, sabrán que el estado mental necesario para llevarla a cabo no siempre depende de la voluntad. Existe un "humor" especial que facilita el proceso de creación, en cuya ausencia se hace muy difícil desarrollarlo. Sin embargo, ante proyectos de larga duración y extensa longitud como una novela, uno no puede detenerse a esperar que dicho estado mental aparezca, sino que se debe avanzar a pesar de no estar allí. De lo contrario, la culminación de una pieza literaria se transformaría en una quimera imposible. Destinar un tiempo extra a la escritura es, entonces, imprescindible para cumplir con el objetivo.

    Últimamente, he descubierto que soy capaz de dedicar, en el mejor de los casos, un máximo de una hora corrida para escribir un texto narrativo. Luego de ese lapso, soy incapaz de avanzar sin una pausa de por medio. Bajo mi nuevo experimento de sesiones intensas de escritura, aspiro a escribir al menos unas tres horas al día, una o dos veces por semana -el resto de los días me circunscribo a la hora pactada de escritura habitual-. He logrado grandes avances con este método, y espero sostenerlo a lo largo de las semanas de trabajo que me quedan. Trabajar de esta manera me permite concentrarme mucho mejor en la historia y transportarme sin interrupciones al mundo ficcional que estoy construyendo.

El efecto en el desarrollo del proyecto

     Si se preguntan cómo va avanzando la novela, me atrevería a afirmar que he superado un cuarto de ella y ya casi estoy alcanzando la mitad de su extensión. Me siento muy satisfecho con el resultado de lo que estoy escribiendo: considero que los personajes están quedando bien delineados y me agradan ciertos pasajes que me parecen bien escritos. Desearía poder agilizar para asegurarme un primer borrador antes de que se termine el verano pero, lamentablemente, la lentitud de mi proceso de escritura no me lo permite.

     En cuanto a la historia, es relativamente sencilla, pero un poco más compleja que en mi novela debut "Melodías Sepultadas". Para aquella historia, me centré en el proceso interno -psicológico y emocional- de su protagonista como herramienta de estructuración del libro. Ahora, en cambio, cuento con una trama un poco más externa y tradicional -aún cuando la psicología de los personajes continúe siendo central-. Si bien empezó como una clásica novela gótica (mi intención original para el proyecto), muchos de sus elementos la acercan sorpresivamente a la estética del Dark Academia. El estilo y el tono están cumpliendo exactamente con lo que me propuse, lo que resultó un gran alivio, dado que desde un principio dudé acerca de mi capacidad para ejecutar este libro.

Detalles de mi próxima obra de ficción

    Un aspecto que me está gustando es el hecho de que cuenta con pequeñas historias contenidas dentro del flujo narrativo central: narraciones secundarias de mitos, leyendas y hechos del pasado, que sirven para colorear e iluminar la historia principal. Continúo en la búsqueda de relatos locales -de mi país, pero específicamente de mi ciudad- para incluir en ella, ya que deseo que esta característica abarcativa se extienda durante el resto de la narración. 

     Estoy convencido de que mi segunda novela será mucho más atractiva para un público generalizado, especialmente para los amantes de los clásicos y los libros del siglo XIX. Mi estilo narrativo se acerca demasiado a las obras de dicho período -particularmente a las inglesas- y creo que tanto la ambientación como los personajes se inscriben en dicha tradición. Si bien ya tengo elegido el título, es demasiado temprano para revelarlo. Cuando esté más cerca de la culminación del manuscrito, les hablaré con mayores detalles al respecto.

Expectativas futuras

     Siento que me encuentro en un período de transición en mi vida. Por un lado, he encontrado cierta paz que me faltaba en los años que siguieron a mi retiro de la plataforma de youtube, y esto me ha otorgado la claridad necesaria para seguir escribiendo. Por el otro, tengo el presentimiento de que este libro será un momento bisagra dentro de mi carrera literaria, que me abrirá las puertas para desarrollar proyectos más ambiciosos y elaborados. Cuento con ideas de sobra para futuras novelas y compilados de cuentos, y me parece que la concreción de este libro será una experiencia fundamental en mi deseo de llevarlos a cabo.

     Pronto continuaré hablándoles de la novela en nuevos "diarios de escritura" y les contaré cómo se van desarrollando las distintas etapas del proyecto. Mientras tanto, ¡deséenme mucha suerte!